Ganadores de los Oscar

Recuento de premios:

El Discurso del Rey: 4
Origen: 4
La Red Social: 3
The Fighter: 2
Alicia en el País de las Maravillas: 2
Toy Story: 2
El cisne negro: 1



MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

Alicia en el país de las Maravillas
Harry Potter y las Reliquias de Muerte - Parte 1
Origen
El discurso del Rey
Valor de Ley

MEJOR FOTOGRAFÍA

El Cisne Negro
Origen
EL discurso del Rey
La Red Social
Toy Story 3
Valor de Ley

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Amy Adams - The Fighter
Helena Bonham Carter - El discurso del Rey
Melissa Leo - The Fighter
Hailee Steinfeld - True Grit
Jacki Weaver - Animal Kingdom

MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN

Day & Night
The Gruffalo
Let’s Pollute
The Lost Thing
Madagascar, Carnet de Voyage


MEJOR PELÍCULA ANIMADA

Cómo entrenar a tu dragón
El ilusionista
Toy Story 3

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

127 Horas
La Red Social
Toy Story 3
Valor de Ley
Winter's Bone

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Lisa Cholodenko and Stuart Blumberg, The Kids Are All Right
Scott Silver, Paul Tamasy and Eric Johnson, The Fighter
Mike Leigh, Another Year
Christopher Nolan, Origen
David Seidler, El discurso del Rey

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA

Hors la Loi (Fuera de Ley) (Algeria)
Incendies (Canada)
In a Better World (En un Mundo mejor) (Dinamarca)
Dogtooth (Grecia)
Biutiful (Mexico)

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Christian Bale - The Fighter
John Hawkes - Winter’s Bone
Jeremy Renner - The Town
Mark Ruffalo - The Kids Are All Right
Geoffrey Rush - El discurso del Rey

MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL

Cómo entrenar a tu dragón
Origen
El discurso del Rey
La Red Social

MEJOR MEZCLA DE SONIDO

Origen
El discurso del Rey
Salt
La Red Social
Valor de Ley

MEJOR MONTAJE DE SONIDO

Origen
Toy Story 3
TRON: Legacy
Valor de Ley
Unstoppable

MEJOR MAQUILLAJE

The Way back
The Wolfman

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

Alicia en el país de las maravillas
I Am Love
El discurso del Rey
The Tempest
Valor de Ley

MEJOR CORTO DOCUMENTAL

Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More
Sun Come Up
The Warriors of Qiugang


MEJOR CORTOMETRAJE

The Confession
The Crush
God of Love
Na Wewe
Wish 143

MEJOR DOCUMENTAL

Exit Through the Gift Shop
Gasland
Inside Job
Restrepo
Waste Land

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

Alicia en el País de las Maravillas
Harry Potter y las Reliquias de Muerte – Parte 1
Hereafter
Origen
Iron Man 2

MEJOR MONTAJE

El cisne negro
The Fighter
El discurso del Rey
127 Horas
La Red Social

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

“Coming Home” de Country Strong
“I See the Light” de Tangled
“If I Rise” de 127 Horas
“We Belong Together” de Toy Story 3

MEJOR DIRECTOR

Darren Aronofsky – El Cisne Negro
David O. Russell – The Fighter
Tom Hooper – El discurso del Rey
David Fincher – La Red Social
Joel Coen and Ethan Coen – Valor de Ley

MEJOR ACTRIZ

Annette Bening - The Kids Are All Right
Nicole Kidman - Rabbit Hole
Jennifer Lawrence - Winter’s Bone
Natalie Portman - El Cisne Negro
Michelle Williams - Blue Valentine

MEJOR ACTOR

Javier Bardem, Biutiful
Jeff Bridges, Valor de Ley
Jesse Eisenberg, La Red Social
Colin Firth, El discurso del Rey
James Franco, 127 horas

MEJOR PELÍCULA


El Cisne Negro
The Fighter
Origen
The Kids Are All Right
El Discurso del Rey
127 Horas
La Red Social
Toy Story 3
Valor de Ley
Winter’s Bone

Scans de Cinemanía

Aquí tenéis los scans de un par de páginas de cinemanía, donde viene un poco de información de Agua para Elefantes, Amanecer, En el camino y Bel Ami.



Scans hechos por mí, si lo publicáis dad crédito, porfa :)

El fan paga, el fan demanda

Pledge Music es un sitio web que se dedica a organizar crowdfunding (técnica de financiación que consiste en juntar recursos a través de la colaboración colectiva, generalmente en Internet) para grupos de música y al que han acudido desde artistas anónimos hasta bandas como Cornershop o Gang of Four. Las donaciones de los fans han logrado que un 77% de los proyectos aceptados por la web alcancen sus objetivos de recaudación. Cada banda fija un objetivo pecuniario �desde que este se ha dejado de hacer público las aportaciones han aumentado un 20%�, cuando este se supera, todo el dinero recaudado desde ese momento se destina a ONG escogidas por el grupo. El mínimo de donación es de 10 euros, y además de la descarga del disco, ofrece la participación durante tres meses en una suerte de club de fans.

La media de lo recaudado por los artistas se halla en los 3.000 euros, algo que a donaciones de 10 sería harto complicado de alcanzar, tanto para los grupos más ignotos como también para los más populares, pues el sistema aún no está tan asumido y metabolizado por la mayoría del público. Con el fin de disparar las inversiones anónimas, las bandas han ido, poco a poco, sofisticando las recompensas que otorgan a los fans que más dinero aportan a la realización de sus proyectos.

Por ejemplo, Gang of Four, quienes han sufragado su reciente álbum, Content, mediante Pledge Found, ofrecen desde packs en los que se incluyen obras de arte, dibujos y viales con sangre de los miembros del grupo, hasta cintas de casete de su primer concierto en Leeds en 1977 �llegan en un walkman diseñado por el grupo�, pasando por un viaje en helicóptero junto a ellos para acudir a su actuación en el próximo festival de Glastonbury.

The Subways, quienes se hallan en pleno proceso de grabación de su tercer disco, ofrecen la posibilidad de tocar con el trío en una prueba de sonido o, por la módica cifra de 1.700 euros, que actúen ellos en formato acústico en el salón de casa del fan.

Mientras, 20-22's permiten a los donantes ensayar con ellos, o incluso, si se unen en grupos de cuatro, jugar un partido de fútbol contra el combo.

Boca Chica, un combo de Pittsburgh, grabó su tercer disco gracias a lo recaudado en Kickstart, otro popular sitio de crowdfunding. La banda recaudó los 2.000 euros que necesitaba en 45 días. En un principio, ofreció actuar en casa de quien donara 1.000 euros, pero la más alta aportación no superó los 450. Como premio de consolación improvisada, le ofrecieron al fan la posibilidad de escribir un tema sobre el particular que este escogiera. El seguidor pidió una canción sobre un tipo que viaja a Malí y contrae la malaria. Y se la escribieron, claro. Quien paga, manda.

Fuente: El País

James Dean, el mito no envejece

Se cumple el 80 aniversario del nacimiento del actor


Leyenda del cine, símbolo sexual e icono de una generación inconformista, el rebelde James Dean ganó con su muerte un sitio en el edén del celuloide donde su recuerdo burla la vejez en el 80 aniversario de su nacimiento. Tres películas, cuatro años de carrera y un final dramático le bastaron al prometedor Jimmy, como le conocía todo el mundo, para pasar de ser un chico de granja a un mito sin fecha de caducidad. Nunca nadie consiguió tanto en tan poco.

La industria de Hollywood, que sabe ser generosa con sus muertos, quedó encandilada con ese actor de impronta imborrable tras el debut de "Al este del Edén" (1955), primer filme en el que Dean aparecía como protagonista después de trabajar de extra en seis producciones anteriores. Cinta dirigida por Elia Kazan que supo ver el potencial de un intérprete que luchaba por sobrevivir en una profesión en la que el actor se estrenó haciendo anuncios de refresco y en la que, según las malas lenguas, llegó a realizar favores sexuales para abrirse camino.

Talento no le faltaba a Dean, que nació el 8 de febrero de 1931 en Marion, una zona rural de Indiana, estado natal también de Michael Jackson, donde llegó a ser premiado en su adolescencia por su desempeño deportivo y artístico. Apenas 6 años antes de su trágico final al volante de su Porsche en una carretera californiana, Dean terminaba sus estudios de bachillerato y se mudaba a Los Ángeles para cursar primero Derecho y luego Arte Dramático hasta 1952, año en el que puso rumbo a Broadway pensando en que allí encontraría la gloria.

Vivir rápido y morir joven

Tras dos años deambulando por los teatros logró meter la cabeza en un par de obras, "See The Jaguar" y "The Immoralist". Una oportunidad que supo aprovechar y le valió el premio Daniel Blum al actor revelación del año 1954, al tiempo que captó la atención de Kazan. De la noche a la mañana, James Dean sedujo a un Hollywood sediento de artistas carismáticos para alimentar su poderoso "star-system". Su nombre y su imagen de chico malo comenzó a llenar páginas de revistas como emblema de un espíritu marcado por el nacimiento del rock&roll y la teoría de que había que vivir deprisa y morir joven, algo que Dean terminó por seguir al pie de la letra.

Falleció a los 24 años, un día antes de acabar el rodaje de «Gigante»

Al rodaje de "Al este del Edén" le siguieron casi de inmediato "Rebelde sin causa" y "Gigante", filme que concluyó su grabación un día antes de que aquel joven actor de 24 años falleciera inesperadamente. Por motivos contractuales con Warner Brothers, Dean tenía prohibido participar en competiciones deportivas, especialmente carreras de coches, mientras estaba trabajando en un papel, por lo que tuvo que esperar al final de su última película para subirse a su bólido y dirigirse hacia un evento automovilístico.

Aquel viaje llegaría a su final antes de tiempo, como casi todo en la vida de Dean, cuando su vehículo colisionó frontalmente con otro en una intersección de las carreteras 46 y 41 en el interior de California, un lugar fatídico que ahora es de obligada peregrinación para sus fans. El destino quiso que el actor no pudiera saborear su éxito ya que solo vivió para ver el estreno de "Al este del Edén", producción por la que obtendría una nominación póstuma a mejor actor en 1956, candidatura que repetiría en 1957 por "Gigante". Entre sus amores destacaron Pier Angeli y Ursula Andress, aunque se le atribuyeron muchos, incluso se ha llegado a especular con que fuera homosexual en varios de los libros que se han escrito sobre él desde su adiós, tan fulminante como la forja de su leyenda.

El próximo fin de semana en Fairmount, localidad en la que se crió próxima a Marion, sus incondicionales seguidores volverán un año más a recordar su figura con motivo de su 80 cumpleaños a través de un ciclo de cine con las proyecciones que dejó Dean para el recuerdo, por su puesto, sin arrugas y sin canas.

Fuente: ABC

Muere Gary Moore, 'embajador' europeo del blues

El cada vez más reducido mundo del blues está de luto. La muerte de Gary Moore, fallecido este domingo a los 58 años en un hotel de la localidad malagueña de Estepona por causas que se desconocen, supone el adiós de uno de los más famosos embajadores de un género esencial en la música popular. Guitarrista de amplias dotes, Moore formó parte de esa generación de músicos europeos que en los sesenta, en plena eclosión del rock, admiraron desde jóvenes las esencias del blues americano que cruzó el Atlántico y experimentaron sobre su base rítmica, ampliando sus horizontes estilísticos aunque desvirtuando en muchas ocasiones el espíritu de los pioneros negros.

Nacido en Belfast (Irlanda del Norte), Moore era el guitarrista irlandés más conocido del mundo gracias a sus numerosas colaboraciones con grandes del blues como B. B. King o Albert Collins, dos de sus maestros, y a su pertenencia fugaz pero recordada en Thin Lizzy, la banda de raíces blues más fascinante de la escena irlandesa. Su carrera en solitario, llena de altibajos y experimentos varios, fue reconocida sobre todo por sus aplaudidos directos y discos más que notables, como Victims of the future, Still Got Blues o After hours.

De la escuela británica de guitarristas amantes del blues, como Eric Clapton o John Mayall, Moore siempre tuvo de referencia a los padres afroamericanos del género, pero su influencia más directa y reconocible fue Peter Green, guitarrista de Fleetwood Mac. Como Green, no destacaba tanto por su fraseo rápido como por su expresividad, donde no había problemas para las recreaciones sin perder el sentido del ritmo.

Con la cabeza llena de discos de blues, Moore, que se aficionó a la guitarra con no más de siete años, mientras acudía al salón de baile que regentaba su padre, no era mayor de edad cuando comenzó su carrera profesional al entrar a formar parte de Skid Row, grupo en el que el guitarrista conoció a Phil Lynott, futuro líder y hacedor de Thin Lizzy.

La salida de Eric Bell de Thin Lizzy permitió que Lynott llamara a filas a Moore, que pudo dejar su huella en las cuerdas en el tema Still in Love with you, una de las baladas más emotivas de la banda. Pero Moore, siempre inquieto y deseoso de manejar su futuro profesional, estaba llamado a hacer carrera en solitario, aunque fue reseñable su intento de tocar dentro de una banda cuando se unió al grupo BBM junto a Jack Bruce y Ginger Baker, base rítmica de Cream.

Durante años, Moore se postuló como un guitarrista aficionado a diversos estilos desde el heavy rock hasta la música celta, que le llevaron por sendas demasiado pantanosas. Sin embargo, no quiso dejar de reivindicar su pasado blues y, de esta forma, bajo una etiqueta promocional de bluesman universal, un tanto cargante, publicó en 1990 el destacado Still got the blues (con las colaboraciones de Albert Collins, Albert King y George Harrison) o en 2001 Back to the blues. En la última década, su figura había adquirido talla de maestro en Reino Unido y para buena parte de Europa, donde siempre gozó de más reconocimiento que en Estados Unidos.


Fuente: El País

'Un Mundo Aparte en XANKY

¡Buenas!

Desde aquí agradecer a Tania por su interés en enlazar este blog en su directorio de blogs y sitios web: XANKY

Aquí os dejo el enlace de su web: http://www.peliculas21.com

Entra en su casa en llamas para salvar su violonchelo

Una inquilina del barrio de A Salgueira sufrió quemaduras en las manos cuando intentaba sofocar un incendio en su casa, cuyo interior quedó calcinado. La residente logró huir pero volvió a entrar para rescatar su pertenencia más valiosa: su violonchelo.

El incendio se originó en una estufa y se extendió a un cojín o edredón. La mujer vertió un balde de agua pero, a la vez, cayó el cojín al suelo y se levantó una gran llamarada. Perdió la mayoría de sus pertenencias, que quedaron destruidas por el fuego o por el agua que usaron los bomberos para extinguir el fuego.

El incendio comenzó a las 7.20 horas en una casa de bajo y planta en la calle Martelas, número 101, a la altura de la asociación de vecinos. En el bajo reside un informático y, en el piso superior, la inquilina afectada. La única moradora es la joven M.M.F., de 28 años.

Según relatan los vecinos, la joven se levantó a las siete y se fue a duchar. Tenía encendida una estufa de radiador a la vista. Por causas desconocidas, un cojín tocó la estufa y comenzó el fuego. Algunas fuentes indican que la joven, al salir de la ducha y darse cuenta del fuego, vertió un caldero de agua pero que, entonces, se produjo una gran llamarada y extendió el fuego al resto de la habitación.

La joven salió fuera de la casa con quemaduras leves en sus manos. Al poco, volvió a entrar para salvar sus enseres pero solo pudo retirar a tiempo un violonchelo. El fuego calcinó una habitación, el salón y otra estancia.

Cuando llegaron los bomberos y las patrullas de la Policía Local, la única ocupante estaba en la calle a salvo. Algunas fuentes señalan que la joven quería volver a entrar para recoger más cosas pero las personas que acudieron a socorrerla la convencieron de que era muy arriesgado.


Fuente: La Voz de Galicia

Primeras stills de "On the Road"

Acaban de salir a la luz las primeras stills de la película basada en la novela autobiográfica escrita por Jack Kerouac en 1951 protagonizada por Garret Hedlund, Sam Riley y Kristen Stewarty que se estrenará probablemente este año.




Fuente: On the Road Livejournal